『時の糸：ヴィンテージファッションの美と技』

「アッパー・イースト・ヴィンテージ」の創設者、ヘイデン・カーティンにとって、ファッションとは単なる布地や形以上のものです。それは過去へと通じる扉であり、職人技を称えるものであり、時代を超えて愛されるスタイルの証なのです。幼少期、祖母の屋根裏部屋で家宝の品々を探し回った経験に触発され、彼女は物語を紡ぐ服に対する深い愛着を育んできました。 今日、彼女はその情熱を「アッパー・イースト・ヴィンテージ」を通じて具現化しています。ここでは、一つひとつ厳選されたアイテムが、その美しさだけでなく、流行を超越する力を持っているからこそ選ばれています。 「国際女性月間」を記念し、当ホテルでは「プティ・サロン」にてトランクショーを開催しました。ゲストやVIPの方々をお招きし、Baccarat Hotel のために特別にセレクトされたコレクションを披露するとともに、春の夜の装いを祝いました。イベント中、私たちはヘイデン氏にインタビューを行い、彼女のヴィンテージへの愛を形作ったインスピレーション、キュレーションに対する哲学、そして時代を超えたファッションを現代のワードローブにさりげなく、洗練された方法で取り入れる方法について話を伺いました。

「アッパー・イースト・ヴィンテージ」創設者、ヘイデン・カーティンと共に、時代を超えたスタイルを深く探る

アッパー・イースト・ヴィンテージは、歴史の趣と時代を超えたエレガンスを兼ね備えたアイテムを厳選しています。ヴィンテージファッションの世界に足を踏み入れたきっかけは何だったのでしょうか？

厳密に言えば、私がヴィンテージファッションを愛するようになったのは、実際に買い始めるずっと前のことでした。私の最も古い記憶のいくつかは、両方の祖母の屋根裏部屋で着せ替え遊びをしていた時のことで、そこには何世代にもわたる服やアクセサリーが、私に見つけられるのを待っていたのです。 私の小売業へのルーツは、父方・母方の両家とも深く根付いています。父方の曽祖母であるヘレン・ディクソンは、1930年代から40年代にかけてベスト・アンド・カンパニーで初の女性幹部を務め、母方の曽祖父であるジョン・ウェイド・スティーブンスは、オクラホマ州アイダベルでスティーブンス百貨店を経営していました。 こうした祖父母の影響で、私はフラッパードレスやフープスカートから、デビュタントのガウン、乗馬用チャップス、ベルボトム、ハンドバッグ、そして数え切れないほどの帽子に至るまで、美しく保存された品々に囲まれて育ちました。

想像力が豊かで（しかも大げさな演出が大好きな）小さな女の子だった私にとって、これらの服は、即席の「ファッションショー」や演劇の中心的な存在となりました。 でも、あの屋根裏部屋での冒険で私が一番好きだったのは、服そのものではなく、その背後にある物語でした。それが丁寧に受け継がれてきたものであれ、遊び心で作り上げたものであれ、「とっくの昔に」買ったのに、今でも「すごくかっこいい」ものを手にしているという感覚は、当時も今も変わらず私を魅了し続けています。

私にとって、ヴィンテージの魅力はその「持続性」にあります。文字通り、時間が必要なのです。ある品が真のヴィンテージと見なされるためには、少なくとも20年は経っていなければなりません。つまり、誰かがそれを特別だと感じ、何十年もの間大切に保管してきたということです。 そして、私にとって最も興味深いのは、なぜそれが大切に保管されてきたのか、という点です。一度だけ着られて、その後は日の目を見ることもなく、大切な記念品としてしまわれた、完璧な状態で保存されたウェディングドレスかもしれませんし、毎日着られていたためその使い込まれた様子がそのまま表れているレターマンのセーターかもしれません。どのアイテムにも過去があり、私はその物語を解き明かすのが大好きです。

あなたのコレクションは、その洗練された選定眼で知られています。作品を選ぶ際、どのような点を重視していますか？また、時代を超えたスタイルとは、どのように定義していますか？

私にとって、時代を超えたスタイルとは、上質な生地、熟練の仕立て、女性の体型に対するデザイナーの鋭い理解、そして自分に似合うシルエットを見極め、それを貫く女性の調和all 流行は移り変わっても、完璧なドレープが美しいドレスほど気取らない洗練さを放つものはありませんし、きめ細やかに仕立てられたスーツほど洗練されたものはありません。

私は「アッパー・イースト・ヴィンテージ」の商品選びにおいて、自身のワードローブを選ぶのと同じ哲学を貫いています。まず、天然繊維や高品質な混紡生地で作られたアイテムを探します。美しく仕立てられた生地の肌触りに勝るものはありませんから。 次に、シルエットと仕立てを吟味し、その一着が丁寧に作られ、時代を超えて愛されるデザインであるかを確認します。その上で初めて、タグを確認します。なぜなら、真のスタイルとは価格タグではなく、職人技と、その一着がもたらす着心地にあるからです。私の目標は、素晴らしいヴィンテージが本来そうあるべき姿であるように、お客様が今後少なくとも20年間大切にし続けられる一着を見つけられるようお手伝いすることです。

ヴィンテージファッションは、現代のワードローブをどのように引き立てるとお考えですか？ヴィンテージと現代的なアイテムをさりげなく組み合わせるためのスタイリングのコツはありますか？

ファッションは循環するものであり、服の裁断方法にも限りがあるため、時代は変わってもスタイルは繰り返されます。ヴィンテージを現代のワードローブに取り入れるのは、多くの人が思っているよりも簡単です。実際、今日のトレンドの多くは、ヴィンテージアイテムを使えば手軽に再現できます。 私自身、毎日ヴィンテージと現代のアイテムを組み合わせて着ています。これは私にとってごく自然なことで、自分が説くことを実践しながら買い物をしているからです。自分に最も似合うシルエットを知っているので、それを貫いています。ヴィンテージであれ現代のアイテムであれ、私は常にトレンドよりも品質を優先します。これが、ヴィンテージを単なる「仮装」ではなく、意図的なスタイルに見せるための鍵です。手持ちのワードローブを引き立てるアイテムを見つけ、完璧なフィット感、美しい生地、そして時代を超えた仕立てに重点を置くことです。

ヴィンテージショッピングが初めての方へ、投資価値のあるアイテムを見つけるためのtop 教えてください。

「投資すべきアイテム」とは、その人が本当に大切にしているものを反映したものであるべきです。all はありません。仕事のために身だしなみを整えるのが好きでも、一日の大半をZoomで過ごすのであれば、ハイヒールよりも存在感のあるネックレスの方が、より良い投資となるかもしれません。 ジュエリーを付け替えるのが面倒だと感じるなら、たとえ農場で暮らしていてもボールガウンに胸をときめかせるような人であっても、時代を超えた美しいスタッドピアスが最適かもしれません。投資すべきアイテムとは、転売価値や将来のリターンを目的とするものではなく、今この瞬間にあなたに喜びをもたらすものであるべきです。最高のヴィンテージアイテムとは、あなたのライフスタイルに自然に溶け込み、身につけるたびに最高の気分にさせてくれるものです。

ニューヨークには充実したヴィンテージファッションのシーンがあります。街の中で、隠れた名品を見つけられるお気に入りのスポットはありますか？

アッパー・ウエスト・サイドにあるグランド・バザールは、間違いなくニューヨークでヴィンテージ品を探すのに私の一番のお気に入りスポットです。毎週日曜日に開催されるこのバザールは、掘り出し物や職人、アンティーク、アート、フードトラック、そしてもちろん、素晴らしいヴィンテージ品が揃う宝の山のような場所です！ 

「国際女性月間」を迎えるにあたり、世に名を成そうとしている次世代の女性起業家たちに、一つだけアドバイスをするとしたら、何と言いますか？

「アッパー・イースト・ヴィンテージ」を立ち上げた当初、ある人に同じような質問をしたことがあります。その人がくれたアドバイスはシンプルですが、心に響くものでした。「一つのことに集中し、それを本当に、本当に極めきること」。これは私が今まで受けた中で最高のアドバイスであり、私は毎日それを実践しようと努めています。