バルドゥラ

アーティストと建築家によってパリに設立されたスタジオ「バルドゥラ」の作品は、火、風、水、土という四元素を再解釈したものであり、それらを結びつける第五の要素――アリストテレスが「精髄」あるいは「生命力」と呼んだもの――も表現しています。

「鑑賞者は、ハーコート・グラスのクリスタルとの幾何学的かつ精神的な対話へと引き込まれ、その結果、意識が高まり、形而上学的な視点が得られる。」

スタジオ「BARDULA」は、2012年に初の共同インスタレーションを完成させた。ビジュアルアーティスト兼銀細工師と、建築家兼舞台美術家である両名は、いずれも匿名を希望している。彼らの作品は、アーティストの幾何学的抽象、無重力感、透明性への情熱と、建築家の新技術、特に3D技術や光を駆使した技術への関心が反映されている。 

このアーティストは、ベルギーのアントワープ王立美術アカデミーでキャリアをスタートさせ、その後10年間ニューヨークに滞在し、コレクター向けの銀細工の受注制作や、ニューヨーク近代美術館（MoMA）のデザインショップ向けのジュエリー制作を手がけた。パリに移住してからは、彼女の金属工芸作品はますます抽象的な表現へと移行し、主に個人コレクション向けのインスタレーション作品を手がけるようになった。その中には、クリスチャン・リエーグルが装飾を手掛けたフォブール・サン・オノレ通りの建物に設置された作品も含まれている。 

この建築家はパリのエコール・デ・ボザールを卒業後、フランスの工業デザイナー、伊藤オラのもとで働いた。伊藤オラのスタジオは、クリストフル、シトロエン、ゲラン、ロシュ・ボボワなどの製品を手がけてきた。 

BARDULAは、最先端のデジタルモデリング技術を駆使し、金属を主要な素材として用いた抽象的な幾何学形態を持つ、ますます複雑さを増すインスタレーションを共同でデザインしています。これまでの協業を通じて、彼らの作品は、各プロジェクトにおける光の独創的な活用によって特徴づけられるようになりました。